Скальдическая поэзия

Скандинавская культура многогранна и крайне интересна. Обычаи викингов, деяния конунгов, мифология и руны – всё это составляет огромный потенциал для изучения. Сейчас искусство Исландии и Норвегии служит источником вдохновения для множества сериалов, видеоигр, литературных произведений. В том числе, существует и множество переосмыслений скандинавских мифов.

Но что мы знаем о поэзии норвежцев и исландцев? Многие наверняка сразу упомянут Старшую Эдду или легендарного героя Зигфрида. Тем не менее, скандинавское литературное творчество обладает ещё одной удивительной разновидностью – скальдической поэзией. Что она представляет собой, и кто такие скальды? Обо всём этом вы сможете прочитать в нашей статье.

О чём пели скальды 

Скальды – это поэты и певцы, которые творили на территории Скандинавии в IX-XIII веках. Наибольший вклад в искусство внесли именно те, которые жили в Исландии и Норвегии. Именно в этих странах появилось наибольшее количество знаковых песен.

Одним из самых известных скальдов считается Браги Боддасон Старый. Предположительно, он жил в первой половине IX века. Упоминания Браги можно встретить в древнеисландских источниках. Наиболее известным его произведением считается «Драпа о Рагнаре». Среди его вис можно встретить и описания мифических сюжетов. Тем не менее, считается, что Браги также писал хвалебные песни шведским конунгам Эйстейне Бели и Бьёрну с Кургана. Однако именно эти стихи не сохранились.

Скальды не были единственными поэтами и сказителями. Об их иностранных «коллегах» читайте в статье «Музыка веков. Певцы прошлого»

Отношение к скальдам

Сейчас, благодаря скальдам, нам открываются события Скандинавии прошлых веков. Тем не менее, в те времена работа поэта не имела какого-то сакрального смысла. Скандинавы не считали их особым пластом населения. В отличие, например, от тех же кельтов. У них бард долгие годы учился своему делу и обладал абсолютной неприкосновенностью.

У норвежцев и исландцев всё было намного проще. Скальд считался точно таким же ремесленником, как сапожник или горшечник. Тем не менее, истинные поэты и певцы занимались своей работой всю жизнь. Не считая способности к стихосложению особенным даром, они оставались верны своему призванию.

Певцы битв

О скальдической поэзии высказывался Александр Николаевич Веселовский, заслуженный профессор и историк литературы. Он назвал появление скальдов «переходом от певца к поэту». Справедливо: дело в том, что эти скандинавские сказители не сочиняли собственных сюжетов. Как правило, каждый именитый скальд служил определённому конунгу. В его задачи входило славить своего господина и составлять стихотворные хроники его битв. К слову, именно поэтому зачастую долгом скальда считалось сопровождать конунга к местам сражений. Так что, скандинавский поэт – не возвышенный творец с пером. Это был такой же воин.

Тем не менее, по каким-то обстоятельствам иногда скальд не мог присутствовать на поле битвы. В таком случае, конунг вполне мог оставить его в тылу. Ведь кто сохранит историю славной битвы, если поэт погибнет?

Скальдическая поэзия

Стихотворное искусство древней Скандинавии можно разделить на две разновидности. Первой считается эддическая поэзия. В неё входят песни по мифологическим мотивам, с индивидуальным сюжетом. В наше время эддическая поэзия обладает большей известностью. Тем не менее, тогда больший приоритет отдавали поэзии скальдической. Это стихотворно-песенный пересказ битв и деяний конунгов.

Разница эддической и скальдической поэзии

Есть здесь ещё одна очень примечательная деталь. Скальдических поэтов можно считать одними из первых основателей авторского права. К примеру, песни Эдды не имели авторства. Они и не могли принадлежать кому-то одному: каждая из них проходила через множество редакций. Эддические песни шлифовали, переписывали и доводили до совершенства. Эдды – Старшая и Младшая – считаются сейчас важнейшими памятниками древнескандинавской литературы. Писатели часто прибегают к цитированию таких произведений, как «Сломанный меч». Легендарный Профессор, Джон Рональд Руэл Толкин, вдохновлялся «Прорицаниями Вёльвы». 

Что до произведений скальдов – каждое из них закреплено за определённым поэтом. Здесь на первое место вышло не само стихотворение, а человек-автор. Одной из главных черт скальдической поэзии считается гипертрофия формы. Скальды уделяли огромное внимание внутренним рифмам, количеству слогов, многогранным метафорам. В написании имел значение сам процесс сотворения. Именно поэтому скальдические висы намного сложнее для понимания, чем эддические песни. Даже самый грамотный профессионал не сможет идеально перевести песню скальда – из-за огромной разницы между нашей и древнегерманской лингвистикой.

Особенности и фразеология

Даже на фоне древней литературы скальдические песни выделяются своей архаичностью. За счёт того, что скальды бережно хранили литературные традиции, поэтический язык почти не подвергался изменениям. Поэтому в песнях скальдов зачастую можно было встретить слова, которые давно исчезли из лексикона. Тем не менее, в них присутствуют и совершенно обычные, просторечные выражения.

В скальдической поэзии существуют свои стилистические элементы – хейти и кеннинг.

• Хейти представляет собой замену одного названия или имени собственного – другим. Это приём использовали и поэты эддических песен. Пример как раз из «Старшей Эдды»: имя бога Одина заменяют на обозначение «Вещий» или «Высокий».
• Кеннинг – это замена одного существительного двумя другими. Звучит не слишком понятно, но если разобрать на примере, станет ясно. Если вы используете кеннинг, слово «корабль» прозвучит как «конь моря». 

Жанры

Скальдическая поэзия не только сложна – она имеет множество жанров. Каждый из них обладает своими особенностями. 

Висы

Начиная говорить о жанрах, нельзя не упомянуть вису. В древнескандинавской поэзии виса синонимична нашей строфе. Тем не менее, написанные отдельно, они могут выступать в качестве обособленного поэтического жанра. Как правило, в висах поэты сообщали определённые частные факты. Зачастую эта информация не укладывалась в шаблон скальдической поэзии. Дело в том, что отдельные висы часто создавали ощущение реализма. В них упоминали определённые географические названия, имена, события. Самый простой пример сюжета висы: скальд описывает свой путь к определённому конунгу.

Драпы

Самым распространённым и основным жанром скальдической поэзии считается драпа. По своему содержанию, это – хвалебная песнь, которую скальд слагает в честь своего конунга. В каждой драпе обязательно имеются стевы – припевы, которые разбивают произведение на части. Таким образом, эти стевы чередуются с висами.

Если же в драпе нет припевов, это уже флокк – цикл вис. Такая форма поэзии считается менее престижной. Известен даже случай, когда король Кнут разозлился на скальда из Исландии, Торарина Славослова. За что? За то, что скальд посвятил королю не драпу, а флокк.

У хвалебной песни была ещё одна интересная разновидность – щитовая драпа. В этом произведении скальд описывал изображение на щите, который подарил ему конунг или король.

Нид

В древнескандинавской поэзии существует ещё один не самый обычный жанр – нид. Так назывался хулительный стих, в котором скальд осуждал кого-то. По своей композиции ниды ничем не отличались от других стихов. Они могли представлять собой описание ситуации или события, но в негативном ключе. К нидам относились крайне серьёзно. Древние скандинавы считали, что это – заклинание, призывающее беду и неудачи. Именно поэтому исполнение и заучивание нидов могло повлечь за собой штраф.

Скальдов можно считать теми, кто донёс до наших времён истории о жизнях своих современников, подвигах конунгов и деяниях королей. Хотите ли вы точно так же сохранить память о том, кто вам дорог? Цифровая капсула времени – это долговечное и надёжное средство записать историю своей семьи. Записанные воспоминания, фотографии, видеозаписи и аудиоматериалы донесут память о вас и ваших близких до потомков.