Шуты и клоуны

Смех и радость они приносили, приносят и будут приносить людям. Шуты при дворах римских и европейских владык, русские озорники-скоморохи, клоуны в различных амплуа – все эти профессии кажутся многим несерьёзными, а то и вовсе ненужными. Тем не менее, именно шуты могли при случае замолвить словечко перед правителем, не боясь вызвать его гнева. А современные клоуны являются авторами сложных цирковых постановок с элементами акробатики и драмы.

Древнерусские скоморохи или античные мимы были не столько веселыми людьми, сколько музыкантами, дрессировщиками, актёрами и даже последними представителями древних языческих культов. Можно сказать, что большинство, если не все, цирковые и театральные профессии берут начало из ремесла шута, призванного с помощью смеха вызвать у людей нужное для важных дат и торжеств настроение. В дальнейшем шуты исчезли из современного обихода, и их место заняли клоуны, ставшие из простых затейников признанными мастерами весёлых и грустных историй.

Веселая Европа

Традиционный образ шута сформировался не сразу, хотя эта профессия весьма древняя и уважаемая. Некоторые её представители смогли сделать карьеру в качестве губернаторов, учёных и писателей.

Изобретение смеха

Шут – одна из самых древних профессий в мире. Упоминание о ней встречается еще у римского писателя и натуралиста Плиния Старшего, умершего в 79 году нашей эры. В своем трактате «Естественная история» учёный рассказал о том, как прославленный греческий художник Апеллес явился во дворец к египетскому царю Птолемею I и встретил там шутов. Тем не менее, расцвет ремесла пришелся на Средние века. Причём, иногда шутовство являлось единственным способом заработать. 

Практически при всех королевских и крупных дворянских домах были целые армии шутов, которые занимались отнюдь не только тем, что смешили окружающих. Умные насмешники знали искусство музыки, могли составлять ребусы и придумывать новые игры для того, чтобы повеселить собравшихся гостей. Однако, несмотря на приближённость ко двору и к особе правителя, шут всегда был изгоем. Законы запрещали представителям этой профессии появляться в пределах городских стен. Некоторые установления и вовсе разрешали избивать или даже лишать шута жизни. 

Рожденные для радости

В эпоху Средневековья у многих специальностей были свои отличительные знаки, которые выражались в особом покрое одежды. Не стал исключением и шут, чей внешний вид должен был подчеркнуть его статус аутсайдера. У профессионального западноевропейского шута был колпак с ослиными ушами, воротник с фестонами, жилет и узкие чулки разных цветов. Правда, этот облик появился лишь в XV веке, когда шутовство стало особым придворным ремеслом. 

Что касается лица и фигуры королевского насмешника, то они были под стать делу. Горбуны, карлики, калеки и люди со всевозможными физическими особенностями воплощали собой принадлежность к иному, переходному миру трикстеров – ловкачей и нарушителей правил из мифологии. Именно такой смысл связи шута с высшими силами и поклонением низшим языческим божествам имеет марот. Этот непременный атрибут профессии балагура представлял из себя жезл с набалдашником в виде улыбающейся головы паяца. Шуты часто беседовали с маротами, обращаясь к ним с вопросами и сами себе отвечая. Некоторые учёные считают, что подобные жезлы в древности служили изображениями духов-покровителей рода. Некоторые из таких оберегов бытовали и на Руси, например, идол домового из Великого Новгорода. 

Дни глупости

С конца XII века в Западной Европе наступил расцвет карнавалов и всевозможных чествований глупцов. Любили эти веселые праздники не только простые люди, но и священники, монахи, студенты и многие другие. В эти дни, приуроченные к определённым датам, дозволялось не только развлекаться, но и делать такие вещи, которые были запрещены в будни. Сперва народные гулянья устраивались в кануны церковных праздников. От 26 декабря – дня Святого Стефана по католическому календарю – до Богоявления 6 января, а также на Пасху устраивались целые шутовские фестивали, традиции которых велись еще со времен Древнего Рима. Именно в эти дни можно было ненадолго стать королём или епископом со своими собственными потешными коронами и митрами. Тем, кто был облечён на день подобной властью, не возбранялось смеяться над власть предержащими. Некоторые правители и высшие духовные лица, впрочем, могли и покарать за слишком дерзкий юмор, но большинство справедливо считало его абсолютно нормальным каналом для высказывания своего недовольства. 

Сквозь шутки к звездам

Впрочем, настоящими владыками становились не уличные юмористы, а придворные шуты, которые могли сделать приличную карьеру и без колпака с бубенцами. Так, Франсес де Суньига из окружения императора Священной Римской империи Карла V, живший в XVI веке, сумел стать правителем целой области и сочинить «Бурлескную хронику». В этих нелицеприятных мемуарах придворный остряк ехидно высказывался о своих современниках, которые, тем не менее, ее читали и переписывали. Что касается Азии, то там шутам было позволено еще больше. Дунфан Шо Манцянь, живший во II веке до нашей эры при дворе императора У, был философом, писателем, дипломатом, судьёй, а также основателем собственной школы боевых искусств. После смерти легендарный насмешник, познавший также искусство пения и истории, стал даосским божеством. 

Русские забавы

Древняя Русь любила скоморошьи забавы, а Россия после Петра некоторое время тешилась западноевропейским шутовством. Однако обе эти специальности – шута и скомороха – были далеки от привычного нам образа весёлого массовика-затейника.

Заклинатели мертвых

Скоморошество существовало на Руси задолго до появления самого слова «скоморох», а параллели этому явлению можно наблюдать у многих народов. Так, некоторые учёные связывают возникновение скоморошества с III тысячелетием, когда в похоронных обрядах начали участвовать профессиональные весельчаки. Впоследствии обычай смешить и развлекать покойника возник у днепровских славян, которые устраивали потешные игры с музыкальным сопровождением на похоронной тризне. 

Считалось, что если не пригласить профессионального музыканта и шутника к умершему, он вернётся обратно и будет досаждать живым. Позже обычай звать скоморохов распространился и на другие памятные дни, связанные с поминовением близких. Например, на Радоницу, отмечавшуюся во вторник второй недели после Пасхи. Только в 1551 году по указанию Стоглава – сборника решений церковного собора, проведённого при Иване IV Грозном – началось активное преследование «весёлых людей». К тому моменту скоморохи стали играть всё более активную роль на свадьбах простых и родовитых людей. 

…И на дуде игрец

Если верить сведениям летописей, они не были простыми шутами, совмещая в себе функции лицедеев, танцоров, сказителей, акробатов и фокусников. При них всегда были парные свирели, бубны и гусли, а также деревянные трубы и флейта Пана. Особым инструментом скомороха считался гудок, состоявший из деревянной деки и трёх струн. Считается, что традиция скоморошества угасла еще в XVII веке, столкнувшись со всё большим раздражением церкви против пережитков язычества. Однако и в наше время находятся люди, которым близка и понятна традиция веселья наших предков. Самым известным современным скоморохом является правправнук писателя Салтыкова-Щедрина, Иван Салтыков, возглавляющий исторический театр «Чуды» в Перми. 

Важные господа

На Руси шутов именовали «дураками» для того, чтобы показать своё  превосходство над ними. Дело в том, что основная масса этих людей не специально выбрала себе такую профессию, а происходила из опальных бояр и дворян. Например, очень часто так развлекался Иван IV Грозный, который за неосторожную шутку мог и убить. Только во времена Петра I к профессиональным гаерам, как их еще называли, стали относиться более-менее гуманно. Именно при нем жил знаменитый шут Иван Балакирев, бывший обедневшим дворянином и даже некогда обучавшийся военному делу. 

О других исчезнувших ремеслах помимо шутовского и скоморошьего читайте в статье “Профессии, которых больше нет”

При Петре и его супруге Екатерине I Балакирев был комнатным слугой, а при императрице Анне Иоанновне, любившей народные развлечения, решил пойти в шуты. Именно этот человек, участвовавший во многих придворных забавах и спектаклях, стал эталоном шута на долгие годы. При дворе ходили многочисленные острые фразы Балакирева, нередко непристойного содержания. Анна Иоанновна щедро платила своим придворным насмешникам, но после её смерти профессию упразднили. Екатерина II возродила шутовство, но на неофициальном уровне: люди, умевшие ловко смешить государыню, отныне не числились при дворе, хотя в ряде случаев получали единоразовые крупные выплаты. 

Цирк, цирк, цирк

Мир знает множество представителей этой профессии – от лиричного Славы Полунина до страшного клоуна из потустороннего мира в романе Стивена Кинга «Оно». Каноничный образ циркового весельчака сформировался относительно недавно, но узнаваем всеми жителями земного шара.

Красный носы и белые лица

Клоунада, несмотря на распространенное представление, является сложным искусством, которое зависит от личности исполнителя. Именно поэтому её стилей столько же, сколько и самих клоунов. Считается, что традиционный образ клоуна произошел из итальянской комедии дель арте, однако это утверждение можно признать ошибочным. Образ забавного циркового недотёпы зародился не сразу, а претерпел долгую эволюцию. 

Первым профессиональным клоуном был Джузеппе Гримальди, живший в середине XVIII века и бывший потомственным цирковым артистом. Именно он ввёл в практику использование реквизита и построение на нём своих номеров. Гримальди умер в 1788 году, и его дело продолжил сын Джо. Именно в честь него во многих странах «джо» или «джой» называют такое амплуа клоуна, как август – бестолкового, суетящегося человечка в рыжем парике, одетого в униформу рабочего сцены. 

Несмотря на это, костюм клоуна придумали не Гримальди, которые продолжали пользоваться средневековыми облачениями шута. Так, амплуа августа появилось на свет около 1889 года под влиянием истории о глупом униформисте из романа «Господин клоун» авторства Эдуарда де Перродиля. Примерно в то же время появилось амплуа «белого клоуна», чьё напудренное лицо контрастировало с ярким гримом августа. В большинстве случаев «белые клоуны» и августы были компаньонами, создавая дуэт на контрасте серьёзности и шутовства. Однако уже в XIX веке возникли и другие формы клоунады: клоуны-прыгуны, чья манера включала в себя активное использование акробатики, а также клоуны-актеры или «шекспировские шуты», чьим основным инструментом выразительности был разговор с публикой. 

Мастера лёгкого жанра

Пожалуй, самым известным клоуном всего мира, которому даже дали звание «короля клоунов», был швейцарский акробат Шарль Адриенн Веттах, известный под псевдонимом Грок. Он был циркачом с 1903 до 1911 года, а потом ему резко наскучила цирковая обстановка. Грок вместе со своими номерами переместился в мюзик-холл, после чего ввёл в моду приглашение клоунов в водевили и другие сценические постановки. Веттах играл на множестве инструментов, а также был гимнастом и жонглёром. Его искусство оказалось столь непревзойденным, что главный приз международного фестиваля клоунского мастерства назвали «Золотой маской Грока». 

Другим важным клоуном был американец Эммет Келли, который во времена Великой Депрессии вместо шумного веселья сделал ставку на безысходность, создав образ печального бродяги по имени «Грустный Вилли». Одним из новаторов искусства был и советский циркач Карандаш, которого при рождении звали Михаил Румянцев. Сначала он пытался копировать образ Бродяги, созданный великим Чарли Чаплином, а потом нашёл свой стиль. Карандаш часто выступал вместе с дрессированным фокстерьером и позволял себе лёгкие шутки с политическим подтекстом. Впоследствии советская школа клоунады пополнилась именами Олега Попова, Юрия Никулина, Леонида Енгибарова, первого в мире дрессировщика кошек Юрия Куклачёва и многих других. 

Любители забавных историй могут сохранить свое уникальное чувство юмора для потомства. Цифровая капсула времени запишет ваши впечатления, построит родословное древо, расположит основные вехи жизни в хронологическом порядке. Сведения, которые вы пожелаете сохранить, будут переданы вашим внукам, правнукам и более далеким потомкам на почти неограниченный срок. Вы сами сможете выбрать нужный формат капсулы из готовых вариантов и тех, кто получит к ней доступ.