Русские игрушки: не только лишь матрёшки

Всё время существования человечества дети играли в игры. Игры могут быть самыми различными — подвижными, познавательными, состязательными… И, конечно, с предметами. Детские игрушки находят практически на каждой археологической раскопке человеческих поселений. 

Несмотря на схожие функции — развлекательные и педагогические — игрушки разных народов различаются между собой. Из кукол нашей страны прежде всего известна матрёшка: расписная полая кукла, внутри которой находятся такие же куклы меньшего размера. Однако не матрёшкой единой жива русская народная культура. Рассказываем, какими игрушками играли в старину в России. 

Кукла: оберег или игрушка? 

Куклы — спутники человечества: ещё в египетских захоронениях можно найти небольшие человекоподобные фигурки. Однако далеко не сразу и далеко не всегда они использовались для детских игр: первоначально это были скорее обереги, защищающие от зла. 

Об истории и происхождении кукол читайте в нашей статье «Кукла Маша, кукла Миша: история куклы»

Следы этой обережной функции сохранились в традиционной русской кукле. Соломенные, тряпичные или нитяные, они чаще всего изображали девочку или женщину, причём обязательно без лица. По поверьям, в куклу с лицом мог вселиться заблудший злой дух, а кукла без лица этих духов как раз-таки отгоняла. 

Для изготовления кукол использовали подручные материалы. Кукол делали из тряпок, соломы или ниток, а также из глины и дерева. Ткань и солома сохраняются не очень хорошо, поэтому до наших дней дошло очень мало таких старинных кукол. А вот обожжённая глина или деревянные изделия вполне сохранились в веках. Расскажем о глиняной и деревянной русской игрушке. 

Глина: от Дымково до Каргополя

С появлением производства ярких красок во второй половине прошлого тысячелетия повсеместно расцвели самые разнообразные промыслы. На европейской территории России практически в каждой губернии начали производить различные предметы быта — ложки, тарелки, подносы. И, конечно же, игрушки. 

В каждой местности закрепились свои традиционные узоры, цвета и формы фигурок. Не везде традиция сформировалась; не везде сохранилась. Однако до наших дней дошла и филимоновская, и каргопольская, и мезенская роспись. Но среди них наиболее известной, конечно же, будет дымковская игрушка. 

Заречная слобода Дымково

Дымковская игрушка возникла в заречной слободе Дымково Вятской губернии; территория эта сейчас входит в черту города Кирова. Появление этой игрушки связывают с характерным для области праздником Вятской свистуньи, или Свистопляской. 

Этот весенне-летний праздник проводился на четвёртую субботу после праздника Пасхи и был связан с памятью о монгольском нашествии в середине XIV века. В этот день сначала служили панихиду по убиенным воинам, а потом начинался праздник, сопровождавшийся ярмаркой, кулачными боями и народными играми. А также свистом. 

Дымковские свистульки изображали коней, баранов, уток и других животных. Однако дымковская игрушка не ограничивалась ими — популярными сюжетами были отдельные фигуры и животных, и людей. 

Для их создания бралась местная ярко-красная глина, смешанная с мелким речным песком. После полной просушки изделия его обжигали и расписывали. Вначале его белили, используя мел, разведённый на молоке, потом расписывали темперными красками, замешанными на яйце с квасом. В цветовой гамме использовали яркие цвета — красный, синий, зелёный и жёлтый, что в сочетании с навершиями из сусального золота придавало игрушке праздничность и нарядность. 

Деревянные игрушки: кони и птицы счастья

Дерево — один из самых доступных материалов по всей России: бескрайние леса простираются почти по всей территории страны. Неудивительно, что вариантов русских деревянных игрушек существует огромное множество. 

Детская городецкая

Городецкая игрушка происходит из города Городец, что располагается в Нижегородской области. Этот регион вообще крайне богат на народные промыслы: стоит только упомянуть, что знаменитая хохломская роспись происходит отсюда же. Историки предполагают, что такое развитие декоративно-прикладного искусства было вызвано сочетанием двух факторов: скудности местных земель по части урожая и очень удобного месторасположения для торговли. 

 Главная городецкая игрушка — это конь. Он и сейчас является символом этого места. Так, недавно здесь провели конкурс для архитекторов и художников под названием «Нагородим коней», где авторы должны были переосмыслить традиционную фигурку. Это далеко не первая попытка заново взглянуть на привычный образ: именно отсюда появился популярный на весь Советский союз конь-качалка. 

Кроме коня-качалки в арсенале городецких мастеров был и остаётся конь-каталка: две лошадки, запряжённые в повозку. Лошадки обычно изображали в традиционных позах: один конь как будто упирался на месте, а второй как будто стремился пуститься вскачь. Эта фигурка была сложна в изготовлении: при её создании не использовали ни клея, ни гвоздей, а состояла она из 30 мелких деталей. Поэтому про мастеров говорили: «Чтобы изготовить каталку, надо с бесами знаться». 

Делали в Городце и кукол: кучеров, барышень, солдат, детей. В XIX веке научились делать и механических кукол. Но главное, что отличало городецкую игрушку от всех остальных — это яркая, многоцветная роспись. Она изображала крупные розаны, петухов, павлинов, бытовые сценки — и, разумеется, всё тех же изящных гривастых городецких коней. 

Птица счастья

«Птица счастья завтрашнего дня» — песня, известная не одному поколению жителей нашей страны. Однако образ птицы, приносящей различные блага, в принципе является одним из самых древних образов человеческой цивилизации. Можно вспомнить голубя, принесшего масличную ветвь Ною, или ту же Жар-птицу из русских народных сказок. 

На севере России, в суровой Архангельской области живут поморы. Это один из самых известных и загадочных русских субэтносов: кораблестроители, торговцы и рыболовы. У поморов была своя традиционная игрушка — сейчас многие её называют «птицей счастья», но были названия и «поморский голубок», и «щепная птичка». Эта игрушка сохраняла своё изначальное обережное и магическое значение: её подвешивали в «красном углу», и она должна была принести владельцам дома благополучие и здоровье. 

Поморы жили и живут в одном из самых суровых регионов России, у Белого моря. Об их традициях и обычаях читайте в нашей статье «Русские. Поморы» 

Как и городецкий конь-каталка, игрушка эта сложна в изготовлении и требует исключительного мастерства: она делается из щепы без применения клея. Мастер нарезает из дерева тонкие деревянные лепестки, потом изгибаетих  и соединяет всё в одну фигурку. Для «поморских голубков» обычно используют ель, сосну или пихту. 

Промысел едва не пропал в глубине веков: к 60-м годам прошлого XX века мастерство изготовления этих птичек было практически утрачено. Возродил традицию Мартын Фатьянов из деревни Селище Архангельской области. Его предки по мужской линии передали ему это угасающее мастерство, и он смог передать его дальше. Традиционные игрушки поставили даже на промышленное производство: архангельское предприятие «Беломорские узоры» взяло «птичек» под своё крыло. 

Матрёшка: не самая народная и не самая русская

Говоря о деревянных игрушках, нельзя не упомянуть матрёшку. Всё-таки это один из самых ходовых и распространённых русских сувениров, которые туристы обязательно привозят из поездки в Россию. Откуда она появилась? 

Матрёшка — это расписная полая кукла, внутри которой находится подобные ей вложенные друг в друга куклы меньшего размера. Технология изготовления таких предметов достаточно давняя: во многих регионах России таким образом, например, делали деревянные пасхальные яйца.

Матрёшка — кукла весьма молодая: она появилась в 1890-х годах позапрошлого XIX века. Тогда появился так называемый «русский стиль»: авторы того времени размышляли над художественными традициями России и старались перенести их в современность. В Москве и в Петербурге открывались мастерские, которые реконструировали и обновляли старинную одежду, предметы быта и игрушки. 

Одну из таких мастерских создал Анатолий Мамонтов — купец из династии Мамонтовых, родной брат знаменитого мецената Саввы Мамонтова. В своём московском особняке, что находился в Леонтьевском переулке, он открыл магазин «Детское воспитание». Там в числе прочего продавались деревянные куклы в народных костюмах разных губерний, над которыми трудились самые различные художники. Среди них был и Сергей Малютин, который и стал автором матрёшки. 

Источником вдохновения для художника стала куколка, которую привезла в Москву из Японии жена Саввы Мамонтова, Елизавета. Фигурка не сохранилась, поэтому есть два предположения: либо это была кукла, которая изображала японских богов ситифукудзин, то есть семь богов счастья, которые как раз вкладывались друг в друга; либо это была традиционная кукла кокэси. 

Исходная матрёшка выглядела так: самой большой фигуркой было изображение девушки с чёрным петухом в руках. Меньшими фигурками были изображения девочки с караваем, брата с сестрой и младенца в пелёнках. Куклу показали на Всемирной выставке в Париже в 1900 году, где она получила бронзовую медаль. С этой поры и матрёшка и приобрела свою огромную популярность и стала в какой-то степени национальным символом. 

У каждого человека в детстве были свои любимые игрушки, с которыми связано большое количество самых тёплых детских воспоминаний. Запишите эти воспоминания в надёжной Цифровой капсуле времени и передайте их своим потомкам. Им будет интересно узнать, какими игрушками играли их бабушки и дедушки.