Футурология биоарта

Кролик Альба — обычный альбинос, который светится кислотно-зелёным в темноте. В 2000 году художник Эдуардо Кац внедрил в его ДНК ген медузы, создав первый в мире живой генетический арт-объект. Тогда это казалось шокирующей фантастикой. Сегодня технология редактирования генома CRISPR доступна почти как 3D-принтер, а художники выращивают кожу для курток в биореакторах и вживляют себе антенны, чтобы слышать цвета. 

Это не научная фантастика — это биоарт. И каждая такая работа — не просто экспонат для галереи, а материальный сценарий возможного будущего. Потому что футурология биоарта — это когда наше биологическое завтра лепят руками сегодня. Готовы ли мы к такому будущему? Разбираемся в статье. 

Что есть биоарт?

Вместо холста и масла художник берёт чашку Петри с бактериями. А вместо кисти — генно-инженерный инструмент CRISPR. Это и есть биоарт — современное искусство, где живая материя становится главным медиумом.

Его пионеры вроде Эдуардо Каца или группы Tissue Culture & Art Project в 90-е годы сознательно порвали с традиционными материалами. Они начали работать с клетками, тканями, микроорганизмами и биологическими процессами. Их мастерская — не студия, а лаборатория, а их палитра включает ДНК, питательные среды и реактивы.

Суть биоарта не в украшении, а в радикальном вопросе. Когда художница Сюзанна Ли выращивает из чайного гриба материал, похожий на кожу, она спрашивает: «А что, если наша одежда в будущем будет не сшита, а выращена?». 

Какие технологии нас ждут в будущем? Рассказываем в нашем материале «Как генетика изменит нашу жизнь»

Когда проект Victimless Leather уже упомянутых Tissue Culture & Art Project демонстрирует мини-куртку из кожи, изготовленной без убийства животных, он провоцирует дискуссию об этике, страданиях и будущем потребления. Каждый такой проект — это материализованная философская дилемма. Её можно потрогать или увидеть под микроскопом.

Биоарт в некотором роде выступает в роли «социального тест-драйва» для технологий, которые войдут в нашу жизнь. Синтетической биологии, биофабрикации, генетической модификации.

Художники первыми берут эти инструменты в руки, создавая прототипы и сценарии. Наука и бизнес дойдут до них лишь через годы. И тем самым заставляют нас задуматься. Готовы ли мы к миру, где граница между живым и искусственным окончательно сотрётся?

Три сценария творчества

Сейчас мы можем рассмотреть три сценария, которые уже тестируются в разнообразных лабораториях по всему миру. 

Всё станет живым

Пока модные бренды шьют куртки из полиэстера, в арт-лабораториях их уже выращивают. Уже упомянутый в этом материале проект Victimless Leather от группы Tissue Culture & Art — это не метафора, а реальная куртка из живой кожи. Только она культивирована из мышечных и костных клеток мыши. При её создании не пострадало ни одно существо. 

Это не единичный эксперимент. Стартапы вроде Modern Meadow давно исследуют коммерческий потенциал подобных материалов. А художники создают из культивируемых тканей «кости-скульптуры». 

Футурологический вопрос здесь упирается в практику. Что, если ваш диван или кроссовки однажды будут не произведены на фабрике, а рождены в биореакторе? И как мы тогда отнесёмся к утилизации «вещей из плоти». Будем ли мы их хоронить, к примеру?

Мы станем гибридами

Граница между телом, растением и гаджетом размывается на глазах. Проект Flora Robotica соединяет живые растения с сенсорами и роботизированными системами. Они направляют их рост в заданные архитектурные формы. Так создаётся прообраз будущих самовосстанавливающихся зданий. 

Возможно ли возродить древних археоптериксов? Узнайте из статьи «Генетика времени»

А художники вроде Нила Харбиссона и Мун Рибас вообще не ждут будущего. Первый уже живёт с антенной в черепе, переводящей цвета в звук. А вторая — с имплантом в локте, чувствующим землетрясения на другом континенте. 

Их тела — это публичные полигоны для вопроса: где заканчивается «я», если часть твоего восприятия мира — это интернет-протокол или данные с сейсмодатчика?

Мы будем программировать жизнь

Биоартисты действуют и как инженеры новой природы. Знаковый краудфандинговый проект The Glowing Plant (2013 год) был, например, попыткой создать светящиеся деревья для городского освещения. Правда, собрав денег на своё развитие в восемь раз больше заявленного на краудфаундинговой платформе, проект к 2017 году закрылся. 

Сегодня художники идут дальше, создавая в лабораториях гибридные организмы или разрабатывая теоретические проекты бактерий, способных «поедать» пластик или радиацию. Это не чистая фантазия. Подобные исследования ведутся и в серьёзных научных институтах. 

Но именно искусство ставит самый неудобный вопрос. Назначая себя творцами нового ковчега, обладаем ли мы достаточной мудростью, чтобы предвидеть последствия? Или мы просто играем в нового бога со стандартным набором CRISPR?

Неудобные вопросы

За эффектными проектами действительно скрывается множество неудобных вопросов. 

Вопрос доступности 

Биоарт — дорогое хобби. Для работы нужны современные лаборатории, дорогие реактивы и консультации учёных. Это ставит зеркало перед всем движением биотехнологий: не повторится ли здесь история с цифровым разрывом, только на уровне биологии? 

Художник-биохакер, вживляющий себе чип, сегодня выглядит как авангардист. Но завтра эта технология может превратиться в платную «премиум-подписку» на здоровье или сверхспособности, создав пропасть между теми, кто может улучшить своё тело, и теми, кто довольствуется базовой человеческой «прошивкой». 

Биоарт, сам будучи элитарным, первым показывает нам эту возможную реальность биологического неравенства.

Тонкая красная линия. Этическая

Художники, не скованные рамками академической науки, часто первыми нарушают неписаные табу. Эдуардо Кац со своим светящимся кроликом Элбой, работы с культивируемыми эмбриональными тканями или гибридными формами жизни — каждый такой проект по сути является публичным экспериментом на грани дозволенного. 

Общество в целом и законодательство в частности вынуждены реагировать, формулируя своё отношение: что мы считаем допустимым в обращении с жизнью? Где проходит граница между творчеством и жестокостью, между исследованием и кощунством? 

Биоарт намеренно давит на эти болевые точки, заставляя нас не отмахиваться от сложных тем, а искать на них ответы — пока ещё в относительно безопасном поле искусства.

Вопрос ответственности

Но что, если эксперимент выйдет из-под контроля? Художественные проекты, предлагающие выпустить в природу генетически модифицированные организмы для очистки океана от пластика или воздуха от токсинов, звучат благородно. Однако последствия такого вмешательства в сложные экосистемы непредсказуемы. 

Если такая «живая инсталляция» вызовет непредвиденную «цепную реакцию» и нанесёт ущерб, кто понесёт ответственность: художник как автор идеи, лаборатория как соисполнитель или куратор, предоставивший площадку? 

Биоарт, играя с фундаментальными силами жизни, напоминает, что у творческой свободы должна быть и мера ответственности, сравнимая с научной и юридической.

Искусство как репетиция будущего

Подводя итог, стоит понять одну вещь: биоарт — это поле для репетиции. Художники в лабораторных халатах примеряют на себя роли, которые завтра могут взять на себя корпорации, предлагающие «апгрейд тела», военные ведомства или мы сами в погоне за вечной молодостью. 

Они первыми оказываются в ситуациях морального выбора, с которыми скоро столкнётся каждый. Их работы — это не гадание на кофейной гуще, а черновые сценарии, проигранные в реальном времени с реальными живыми «материалами».

Поэтому смотреть на проекты биоартистов — значит увидеть физическое воплощение наших коллективных страхов и надежд. Абстрактный спор о «последствиях генной инженерии» мгновенно становится конкретным, когда перед тобой в террариуме живет светящийся кролик, а разговоры о киборгизации превращаются в личную историю человека, слышащего цвета через имплант. 

В конечном счёте, будущее биологии будет создано не только учёными в лабораториях и инженерами в стартапах. Его будут формировать и те, кто с самого начала задаёт неудобные, но фундаментальные вопросы: «А зачем?», «Для кого?» и «Как это изменит саму природу человека?». Учёные оптимизируют процесс, а художники исследуют смысл.

Именно этим и занимается футурология биоарта — она лепит завтрашний день из плоти, ДНК и технологий уже сегодня, чтобы у нас было время не только адаптироваться, но и осознанно решить: хотим ли мы в нём жить. Она даёт нам редкий шанс — обсудить будущее до того, как оно стало необратимым.

Путь в будущее

Будущее — это не то, что просто случается с нами. Это то, что мы осознанно или нет — создаём уже сегодня, своими решениями, вопросами и даже молчанием. Технологии, будь то редактирование генов или искусственный интеллект — всего лишь инструменты. Их смысл и этику определяем мы. 

Прямо сейчас, пока учёные и художники спорят о контурах грядущего, у каждого из нас есть уникальный шанс сохранить то, что делает нас людьми здесь и сейчас — нашу личную историю, память семьи, живые голоса ушедших поколений.

Не дайте этим историям кануть в лету. Начните писать свою летопись сегодня. В блоге Nadi искусственный интеллект становится вашим помощником, чтобы бережно собрать воспоминания, оживить старые фотографии, сохранить мудрость ваших бабушек и дедушек. 

Потому что именно из этой ткани прошлого мы шьём наше человеческое будущее. Пока мы помним, кто мы и откуда, мы можем осознанно решать, кем станем завтра. Сохраните свою историю. Начните в Nadi — переходите по ссылке!